Omenirea de secole a căutat să asigure prin diverse mijloace artistice, nu numai realitatea destul de materialul înconjurător, dar, de asemenea, emoțiile lor, experiențe și sentimente. Fiecare epoca sa manifestat în noi sau vechi, ci un stil artistic modificat care îi corespunde. Unele dintre ele sunt doar de modă și uitate, în timp ce altele devin clasice si sunt standardele de azi.
Ce este?
Pentru început, cuvântul „hiper-realism“ este format din două cuvinte: Latină - Realis - «reale» „valide“, și greacă - hiper - «exces». Aceasta este, vedere realitatea ca în cazul în care din exterior, de sus, situații și în afara detașat. Destul de des, critici și istorici de artă, termenul „nou pragul de semnificație“, se unească și să ia în considerare în comun hiperrealism și fotorealism, pictură, artiști creativi, luând în considerare acești termeni sinonimi.
Astfel, sub conducerea artistică a hiper-realism înțeles în pictură, bazată pe reproducerea exactă a fotografic realității, care combină un mod natural și, în același timp dramatic înstrăinarea lor.
Criticii subliniază că hiperrealism în pictură este aproape de pop art. Ceea ce le unește ca o compoziție complexă și să se concentreze pe pragmatism și naturalismul, uneori excesivă.
Un pic de istorie
Apariția Statelor Unite în anii '60 ai secolului XX domenii cum ar fi hiperrealism, a devenit destul de un eveniment important pentru lumea artei. Primele giperrealista americane luate în considerare:
expoziție de artă de la Bruxelles, a avut loc în 1973, și publicat cu ocazia catalogul său numit „hiperrealism“. În pictură, artiștii au fost prezentate în cea mai mare parte din America. Dar expuse lucrări și un număr de artiști europeni, care creează în această direcție: Gnoli, Delkola, Gerhard Richter, Klafeka.
Treizeci de ani mai târziu, cuvântul „hiper-realism“ a fost folosit pentru a se referi la stilul de artiști imitând prin diverse fotografii resurse pitorești. picturile lor descriu vitrinele magazinelor moderne si statii de metrou, echipament tehnic, cladiri si oameni, o varietate de aparate de uz casnic, articole de uz casnic, produse alimentare.
idiosincrasie
Hiperrealism în pictură se caracterizează prin precizie și nonșalanță care înconjoară reproducerea realității, fără atitudine emoțională din partea artistului.
O caracteristică specială a acestei tendințe este o imitație a fotografiei și principiul său inerent de așteptare automatism și documentalism imagini de caracter oarecum mecanice. În picturile sale artiștii de acest gen tind să creeze o anumită atmosferă superreality - alienați și statice, rece și dezinteresată, detașat de privitor.
Cu toate acestea, acest lucru nu este genurile clasice, și un grup special de subiecți, care poate fi definit ca lumea obiectivă - orașul și strada-oameni.
Având în vedere subiectele care utilizeaza hiper-realism, creativitate, picturi atât americane și românești, ușor de a găsi unele elemente comune în studiul atent al detaliilor și negarea formelor abstracte, și observați diferența în temele și reprezentate obiecte. Western imagine giperrealista aparte a realizărilor societății de consum (mărfurile într-un aspect luminos, lucios).
aceiași artiști interni această direcție, cum ar fi, de exemplu, A. Fleck, R. Goinza în fâșiile înconjoară în principal obiecte de realitate (perete de cărămidă sau gard).
La prima vedere, artiști giperrealista peisaje impresia că ei sunt interesați doar în metropola modernă și semne de neon, autostrada și străzile pustii, precum și manifestările obișnuite și aparent nimic ieșite din comun ale vieții simplu. Peisajul funcționează, puteți vedea pe străzile goale ale orașului și, unele artificiale, umplut cu un sentiment de singurătate și de goliciune. O atenție deosebită este acordată imaginilor peisaj hiper-realiste de semne rutiere, în rolul de indicii cruciale și fire de țesut care servesc ca firul Ariadnei în lumea modernă.
artiști Giperrealista nu copiați oameni reali, și detaliate și foarte fiabile le atrage, astfel încât să se obțină o imagine foarte realiste cu bine dezvoltate cele mai mici detalii și detaliile.
În această direcție este obișnuită utilizarea unor astfel de metode și tehnici de cinematografie și fotografie avansate, după cum:
Astfel, putem spune că artiștii hiper-realism crea iluzia convingătoare și pline de culoare a realității, care este mai plauzibil în lucrări decât este de fapt. Lucrări în această direcție reprezintă simbolic mediul modern și atrag atenția la detalii banale ale vieții de zi cu zi.