1882 Cu nouă ani de cântat în coruri bisericești, încercând să învețe să cânte la vioară, am citit foarte mult, dar este forțat să lucreze ca ucenic cizmar, strungar, tâmplar, legător, scrib.
1885 a participat la performanțele trupei turneu în Kazan, ca în plus în doisprezece ani. pofta irepresibilă pentru teatru l-au dus la diverși actori ai trupei, cu care a străbătut orașele din regiunea Volga, Caucaz, Asia Centrală, care operează încărcătorul, apoi kryuchnikom pe dig, de multe ori de foame și de dormit pe bănci.
„... Se pare că, în coristă rol modest am fost capabil să arate vocea mea muzicală naturală și nu bani rău. Când o dată unul din trupa baritoni dintr-o dată, în ajunul de performanță, pentru un motiv oarecare, a refuzat rolul Stolnik Moniuszko opera“ Halka „și înlocuiți-l în cadrul companiei a fost nimeni la, antreprenorul Semenov-Samara a apelat la mine - dacă sunt de acord să cânt petrecerea în ciuda timiditatea extrema, sunt de acord acest lucru a fost prea tentant: primul în viața unui rol serios am dezvățarea rapid petrecere și livrat ... .
În ciuda incidentului trist în acest joc (m-am așezat pe un scaun lângă scenă), Semenov-Samara a fost încă atins și cântând mea, și o dorință de bună credință pentru a descrie ceva ca un magnat polonez. El mi-a adăugat la salariul-cinci ruble și a început să-mi încărcare ca alte roluri. Eu încă mai cred că superstițios: un novice semn bun în prima reprezentație pe scenă cu publicul să se așeze lângă scaunul său. Am tot restul carierei sale, cu toate acestea, a ținut un ochi ascuțit pentru scaun și nu se temeau doar stai de, ci să se așeze pe un scaun celălalt.
Acesta este primul meu sezon am cântat un Fernando în „Il Trovatore“ și Necunoscut din „mormântul Askold lui.“ Succesul întărit în cele din urmă decizia mea de a se consacra teatrului. "
În 1896, Chaliapin a fost invitat S. Mamontov în operă privat la Moscova, unde a luat o poziție de lider în întregime, și a dezvăluit talentul său prin crearea de ani de muncă în acest teatru o galerie de personaje de neuitat în opere românești: Ivan cel Groaznic în „Maid of Pskov“ Rimsky Korsakov (1896); Dosifej în "Khovanshchina" de Mussorgsky (1897); Boris Godunov din opera lui Mussorgsky (1898), etc. "Un mare artist a devenit mai", -. A scris aproximativ douăzeci și cinci de Chaliapin Stasov.
Comunicarea către Mamontov teatru cu cei mai buni artiști din România (V. Polenov, V. și A. Vasnetsov, I. Levitan, V. Serov, Vrubel, Konstantin Korovin și altele) a dat cantaretul un stimul puternic pentru creativitate: seturi si costumele lor au ajutat în crearea unei imagini etapă convingătoare. O serie de roluri de operă în teatru cântăreț pregătit cu dirijorul apoi-novice și compozitor Sergeem Rahmaninovym. prietenie Creative unit cele două mari artiști de la sfârșitul vieții. Rahmaninov dedicat cântărețului mai multe melodii, printre care „Soarta“ (versuri de A. Apukhtina), „L-ai cunoscut“ (versetele Tiutcev).
arta profund națională a cântărețului admirat de contemporani. „În Chaliapin arta românească - epoca ca Pușkin“ - Maxim Gorky a scris. În bazându-se pe cele mai bune tradiții ale școlii vocale naționale Chaliapin a deschis o nouă eră în teatrul muzical intern. El a reușit să surprindă în mod organic combina cele mai importante două începerea operă - teatru și muzică - să subordoneze darul lor tragic, din material plastic pitoresc unic și muzicalitate profundă unificate concepție artistică.
Acest actor multi-talentat amintește marii maeștri ai Renașterii - este nici contemporanii accident comparat eroii săi de opera din Michelangelo titani. Art Chaliapin a depășit frontierele naționale și au influențat dezvoltarea operă din lume. Mulți conductori bine-cunoscute, actori și cântăreți vor repeta cuvintele dirijorului italian și compozitor D. Gavazzeni:
„Inovația Chaliapin în adevărul dramatic al operei a avut un impact puternic asupra teatrului italian. Arta dramatică a marelui actor român a lăsat un semn de profundă și de durată, nu numai în executarea de operă românești cântăreți italieni, dar, în general, întregul stil de interpretare vocală și scenică, inclusiv lucrările lui Verdi. "
„Chaliapin atras de caractere puternice persoane a ajuns și la ideea de pasiune, care se confruntă cu profundă dramă emoțională, precum imagini hilare luminoase
- Note DN Lebedev.
- Cu sinceritate și puterea uimitoare dezvăluie Chaliapin tragedie nefericită, durere tatăl înnebunită de durere în „Mermaid“ sau disonanță spirituală agonic și remușcări simțit de Boris Godunov.
În simpatie pentru suferința umană manifesta înalt umanism - o proprietate inerentă a artei românești progresive, constructorii de naționalitate, cu privire la puritatea și profunzimea sentimentelor. În această națiune care a umplut întreaga ființă și toată creativitatea Chaliapin, puterea înrădăcinat de talentul său, secretul credibilității sale, este clar pentru toată lumea, chiar și o persoană fără experiență. "
Pentru Chaliapin caracterizata prin activitate luminos, concert bogat. Ascultătorii admirat întotdeauna performanța cântecelor lor, "Miller", "Old caporal", "titular Consilier" Dargomyzhsky, "seminarist", "Trepak" de Mussorgsky, "Doubt" de Glinka, "Profetul" de Rimsky-Korsakov "Privighetoarea" de Ceaikovski, "The Double" Schubert, „nu sunt supărat,“ „În visul meu am plâns cu amar“ Schumann.
Iată ce am scris despre acest aspect al activității creatoare a cântărețului minunat muzicologul român Academician B.
„Chaliapin a cântat muzică de cameră adevărată, sa întâmplat, atât de intens, atât de adâncă încât el părea să fie teatrul nu are nimic de-a face, și niciodată nu recurge la accentul scena dorită pe accesorii și expresia vizibilitate. Perfect calm și reținere pus stăpânire pe el. De exemplu, îmi amintesc“ în visul meu am plâns cu amar „Schumann - o sondare voce în tăcere, senzație de modeste, ascunse - și artist în cazul în care nu există, și există această mare, vesel, generos cu umor, nevăstuică, clar umană sunete de voce singur. - și vocea lui toate: întregul interior al frunții și plinătatea . Echeskogo fata de inima nemișcată, cu ochii expresiv foarte mult, dar într-un mod special, nu ca, să zicem, Mephisto în celebra scenă cu studenții sau într-un Serenade sarcastic: acolo au ars cu furie, batjocoritor, și apoi ochiul uman, a simțit elementul de durere dar am înțeles că numai în disciplina aspră a minții și a inimii - ritmul toate manifestările sale -. un om dobândește putere asupra pasiunilor și asupra suferinței "
Presa a iubit de numărare taxele artistului prin menținerea mitul bogăției fabuloase, lăcomia Chaliapin. Care cu faptul că mitul respinge afișele și programele din multitudinea de concerte de caritate, spectacole de bine-cunoscut cântăreț de la Kiev, Harkov și Petrograd fața unui public foarte mare de lucru? zvon, bârfe ziar forțat în mod repetat actorul să ia pen-ul pentru a respinge speculațiile și senzaționalul, pentru a clarifica faptele propria biografie. Inutilă!
În același an a fost primul dintre artiști, artist național al Republicii acordat titlul. Cântăreața a vrut să scape de politică, într-o carte de memoriile sale, el a scris: „Dacă aș fi avut vreodată ceva, așa că doar un actor și cântăreț, vocația mea, am fost pus complet, dar cel puțin, am fost un politician.“.
Exterior, se pare că viața Chaliapin în condiții de siguranță și creativ bogat. El este invitat să vorbească la concerte formale, el se comportă mult, și publicului larg, a acordat titluri de onoare, este rugat să conducă activitatea de diferite tipuri de juriu de artă, teatre sfaturi.
Dar apoi a auzit apelurile ascuțite „de socializare Chaliapin“, „pentru a pune talentul în slujba poporului“, de multe ori au exprimat îndoieli cu privire la „clasa de devotament“ a cântărețului. Cineva necesită implicarea obligatorie a familiei sale de a efectua serviciul de muncă, cineva face o amenințare directă la fostul artist al Teatrelor Imperial. „Am văzut mai clar că nimeni nu are nevoie de ceea ce pot face, că nu există nici un punct în munca mea acolo,“ - artist a mărturisit.
În primăvara anului 1922 Chaliapin nu sa mai întors dintr-un turneu străin, dar a continuat pentru ceva timp să ia în considerare timpul de reținere. rol semnificativ în incidentul a jucat un mediu acasă. Îngrijirea copiilor, teama de a le lăsa fără mijloace de existență forțat să accepte Fedor Touring fără sfârșit.
Fiica cea mare Irina a stat la Moscova cu soțul și mama ei, Paula Ignatyevna Tornagi-Chaliapin.
Alți copii din prima casatorie - Lydia, Boris, Feodor, Tatiana - și copii din a doua căsătorie lui - Marina, Martha, Dassia și copii Maria Valentinovna (a doua soție), Edward si Stella, a trăit cu ei la Paris. Chaliapin a fost deosebit de mândru de fiul său Boris, care, potrivit Benoit, a realizat „un mare succes ca un pictor peisaj și portret.“ Fedor a pozat de bună voie pentru fiul său; Boris a făcut portrete și schițe ale tatălui său „este un monument de neprețuit pentru marele artist.“.
Într-o țară străină cântăreț bucurat de un mare succes turnee în aproape toate țările din lume - în Anglia, America, Canada, China, Japonia, Hawaii.
Din 1930, Chaliapin a apărut în trupa „Opera rus“, care erau renumite pentru nivelul lor ridicat de pus în scenă spectacole de cultură. Succesul special la Paris, a avut opera "Rusalka", "Boris Godunov", "Prințul Igor".
În 1935, Chaliapin a fost ales membru al Academiei Regale de Muzică (cu A. Toscanini) și a înmânat o diplomă academician. Repertoriul Chaliapin a avut aproximativ 70 de partide. În operă, compozitorii români a creat puterea de neegalat și adevărul imagini de viață ale Miller ( "Mermaid"), Ivan Susanin ( "Ivan Susanin"), Boris Godunov și Varlaam ( "Boris Godunov"), Ivana Groznogo ( "Maid of Pskov") și multe altele .
Printre cele mai bune petreceri din opera de Vest - Mefisto ( "Faust" și "Mefisto"), Don Basilio ( "Bărbierul din Sevilla"), Leporello ( "Don Giovanni"), Don Quijote ( "Don Quijote"). La fel de mare a fost Chaliapin în cameră și performanță vocală. Aici el a introdus elemente de teatru și a creat un fel de „Theatre of Romance“. Repertoriul său include până la patru sute de cântece, romanțe și lucrări de muzică de cameră și vocală altor genuri. Printre capodoperele de măiestrie incluse "Flea", "The Forgotten", "Trepak parada de noapte" Mussorgsky "" de Glinka, "Profetul" de Rimski-Korsakov, "Doi Grenadiers" de R. Schumann, "The Double" de F. Schubert, precum și română cântec popular „bucurie revedere“, „nu lăsa Mașa umbla peste pârâul“, „din cauza insulei la tija“.
În 20-30-e a făcut aproximativ trei sute de înregistrări. „Îmi place să gramofon înregistrări -. Internat Fedor -. Sunt îngrijorat și creativ stimulează crezut că simbolul microfonului nu este nici un anumit public, și milioane de ascultători.“
Cantareata a fost foarte pretentios despre înregistrările, printre favoritele sale - Record „Elegy“ de Massenet, cântecele populare românești, pe care a inclus în considerentele sale pe tot parcursul vieții lor creatoare. Potrivit Asafiev memorii, „larg puternic de respirație, de neevitat saturează mare melodie cântăreț, și a auzit, nu există nici o limită de câmpuri și stepe patriei noastre.“
„Titlul actorului național, oferit de CPC-ul, poate fi anulat numai CPC și, pe care a făcut-o, da, desigur, nu se va face.“
Cu toate acestea, realitatea a fost altfel, nu este așa, după cum a sugerat Gorki.
Cu toate acestea, URSS nu a lăsat încercări de a returna Chaliapin.
În toamna anului 1928, Gorki a scris Fyodor Ivanovich din Sorrento: „Ei spun - sa canti la Roma, voi veni să asculte doresc foarte mult să te asculte la Moscova, am vorbit acest Stalin, Voroșilov și alții ...?
Chiar și „stâncă“ în Crimeea și alte comori vor fi returnate la tine. "
După spectacol, ne-am întâlnit în taverna „Biblioteca“.
„Toata lumea a fost într-o stare bună Aleksey Maksimovich și Maxim mulțime de discuții interesante despre Uniunea Sovietică, a răspuns la o mulțime de întrebări, la concluzia Aleksey Maksimovich a spus Fyodor Ivanovich :.“ Du-te acasă, să ia o privire la construirea unei vieți noi, oameni noi, interesul lor în . vă este foarte mare, văzând veți dori să rămână acolo, eu sunt sigur că „mireasa a scriitorului N. Peshkov continuă:“ Maria V., a ascultat în tăcere, dintr-o dată a spus el ferm, întorcându-se spre Fyodor Ivanovich:
„În Uniunea Sovietică va trece peste trupul meu mort.“
Starea de spirit la toate a căzut, acasă zasobiralis repede ".
Mai Chaliapin și Gorki îndeplinite. Chaliapin a văzut timpul crudă a represiunii crescânde în masă sparge multe din soarta, el a vrut să evite să devină o victimă a oricărui purtător de cuvânt voluntar sau stalinist de înțelepciune, nici vârcolac, nici popoarele vospevatelem lider.