Akira Kurosawa - regizor și scenarist japonez. Filme: "Rashomon" (1950), "Șapte Samurai" (1954), "Tronul de sânge, sau Castelul Spider" (1957), "The Bodyguard" (1961), "Red Beard" (1965), "Dersu Uzala" ( 1975), "Kagomusya" (1980), "Run" (1985) și altele.
La șaptesprezece Kurosawa a intrat în școala de pictură și de ceva timp de lucru ca artist. În 1936, onorat să poarte marele concurs în locul unui director adjunct, Akira a fost admis la companie, „PCL“, transformat în curând în studio „Tojo“.
„Sunt atașat la gruparea Kadziro Yamamoto - a reamintit Kurosawa -. A fost un adevărat profesor Datorită l-am găsit chemarea lui, iar filmul a devenit o chestiune de viata mea El ma învățat să lucrez în toate etapele - .. Scrie scripturi, edita, și așa mai departe - toate ABC-ul de direcție. "
În 1943, Kurosawa regizat primul său film, "The Legend of Judo" ( "Sugata Sansiro") pe romanul lui Tsuneo Tomita. Se spune de Feud în secolul al XIX-lea, două școli de lupte japoneze - jiu-jitsu și judo. „Legenda“ a fost pus în scenă cu mare abilitate: școală judo descrie precizia combinat cu lirism și poveste poetică despre evoluția spirituală a eroului. Film concizie inerente și expresivitate, care au fost apoi atât de rare în cinematografia japoneză.
După război, studioul „Tojo“ a căpătat o mare influență uniune, condusă de comuniști. Kurosawa, la fel ca mulți intelectuali de treizeci de ani, au participat la mișcarea comunistă. Împreună cu ceilalți directori, „Toho“, a lansat un film despre sindicatele „că mâine exercițiu“ (1946), apoi a ajuns la concluzia că creativitatea colectivă este contraindicată.
Pentru povestea melodramatică a doi îndrăgostiți „Fun duminică“ (1947), Kurosawa a fost acordat cel mai bun regizor al anului, dar directorul se considera munca lui este departe de a fi ideal.
Prima lor colaborare - „Drunken Angel“ (1948) a devenit, în conformitate cu Kurosawa, primul cu adevărat independente de picturile sale. „În parte, acest lucru sa datorat Toshiro Mifune, am constatat că nu este capabil să-l controleze, și a decis să-i dea libertatea. - Lasă-l să joace cum vrea el, în același timp, am fost îngrijorat, pentru că știa că dacă nu sunt controlate, imaginea poate fi. rândul său, nu este la fel cum a fost conceput de către mine. Și totuși nu am vrut să împiedice temperamentul Mifune. "
Trebuie remarcat faptul că farmecul „animal“ Mifune echilibrat armonios partenerul său - un actor japonez talentat și profund Takashi Shimura.
Kurosawa creativitatea a inflorit, a dobândit o identitate unică. Urmand traditia, el pune imaginea în genurile istorice și contemporane, dar indiferent de vârstă selectat afectează privitorul în filmele sale puterea simtirii, compoziția neobișnuită, luminozitatea caracterului uman.
Filmul său de reper „Rashomon“ (1950), a făcut în genul dramei istorice. Pentru adaptarea Kurosawa a ales doi noi psihologic al scriitorului japonez Ryunosuke Akutagawa. Evenimentele care au loc în secolul al X-lea, în anii de stagnare după război. Povestea cum hotul a ucis samurai și a intrat în posesia soției sale, a declarat pe ecran de patru ori de bandit, soția unui samurai, a trecătorilor și spiritul samurailor ucis. Aceste povestiri contrazic reciproc, indicând complexitatea vieții, este imposibil să înțeleagă adevărul.
cadru din filmul „Rashomon“
„Rashomon“, a câștigat premiul principal - „Leul de Aur Sf Marcu“ criticii de film toate țările s-au grabit pentru a deschide cinematografia japoneză. În 1952, „Rashomon“, a primit premiul „Oscar“ pentru cel mai bun film străin al anului, și treizeci de ani mai târziu, a primit un alt premiu prestigios - „Lva Lvov“ Festivalul de Film de la Veneția.
Între timp, în Japonia, criticii tradiționaliști numit Kurosawa occidental, cosmopolit. Amintit pasiunea pentru literatura rusă (Dostoievski, Tolstoi, Cehov, Gorki), pictura franceză (Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Rouault), muzica germană (Bach, Schubert), cinematografia americană (Dzhon Ford). Dar Kurosawa a devenit o figură de scară globală și nu a putut să acorde o atenție la astfel de atacuri. Se respect numit master, master și chiar împăratul.
slava Sa răsunător Kurosawa sa grăbit folosit pentru adaptarea romanului „Idiotul“ (1951). El adesea a vorbit despre dragostea lui pentru imaginea prințului Mîșkin, tema iertării și compasiune. Romanul a fost transferat în Japonia moderne pentru cea mai nordica insula Hokkaido. Cea mai stralucitoare parte a Toshiro Mifune din nou, cu toate acestea, este în imagine numele japonez Rogozhin - Akama.
„Opiniile mele și psihologia sunt similare cu opiniile și psihologia eroului“ Idiot „Poate de aceea îmi place Dostoievsky, -. Said Kurosawa. - Nu se poate scrie el despre viața omului apreciez filmul la fel de mult ca am putut. pentru a transmite spiritul de Dostoievski. japonezii cresc pe clasici ruși, și l-am început cu educația mea. sunt înrădăcinate în ea, astfel încât să se reflectă în munca mea. "
cadru din filmul „Seven Samurai“
Reiterează capodopera a lumii clasice Kurosawa. De data aceasta este „Macbeth“ de Shakespeare. Filmul, numit „tronul de sânge, sau Castelul Spider“ (1957), regizorul a transferat acțiunea în Japonia medievală, a redus numărul de caractere, schimba ordinea scenelor, circumstanțele morții eroi. Când filmați, el a folosit în principal planul de ansamblu, și a cerut actorilor să înfățișeze măștile tradiționale ale teatrului „dar“. savanți Shakespeare peste tot în lume au sărbătorit un fenomenal meci bandă japoneză joacă spirit director al marelui dramaturg.
Lucrul cu un mic grup de actori regulate, Kurosawa a căutat de la ei este cu adevărat arta uimitoare de transformare, tehnici de diversitate, bogăție psihologică de nuanțe. În filmele sale încearcă în mod constant Toshiro Mifune, Takashi Shimura, Mazayoshi Mori si alti maestri, perfect deținut și stilul convențional, tradițional japonez de performanță, și realism psihologic profund.
Într-un interviu cu Kurosawa a deschis principiile sale de a lucra cu actorii: „Sunt doar încearcă să aducă fiecare dintre ei planul lui, explica cum am văzut scena, dar niciodată nu le-am pus niște cutii de încadrare, nu forțați să urmeze o formă de pre-prescris .. am fost întotdeauna cel mai important pe care actorul ar putea exprima individualitatea lor, proprietățile inerente în el ca persoană, astfel încât să poată vorbi, muta, trăiesc în cadru natural și liber ".
filmele lui Kurosawa din această perioadă, "Heaven and Hell" (1963), "Red Beard" (1965), iar altele au avut o chirie modestă. companie de film „Kurosawa despre“ în pragul falimentului. A trebuit să ia decizia extraordinară.
Kurosawa rupe contractul cu compania și să plătească o amendă, înapoi în Japonia. Anul de lucrări, douăzeci și opt variante de scenariu - toate fără nici un rezultat.
filmare real a avut loc în Ussuri taiga. A durat mai mult de doi ani lucra la film, și abia în 1975 a fost eliberat. „Dersu Uzala“ a câștigat „Premiul de Aur“ al Festivalului Internațional de Film de la Moscova, urmat de premiul „Oscar“ ca cel mai bun film străin al anului.
Imagine "Kagomusya" (1980), finanțat de Francis Ford Coppola și Dzhordzh Lukas. Aceasta este o poveste despre un hoț mărunt, care din cauza unor circumstanțe în termen de trei ani, pentru a juca rolul de cap al unui clan puternic. Filmul a câștigat „Palme d'Or“ la Cannes, „Cesar“ și nominalizat la „Oscar“ în două nominalizări.