Tema naturii în acest moment este foarte important. În ultimul deceniu, mediul se confruntă cu prosperitate fără precedent, ea devine din ce în ce mai important în știință, în strânsă interacțiunea cu biologia, istoria naturala, geografie. Acum, cuvântul „ecologie“ a fost găsit în toate mass-media. Și mai mult de un deceniu problema interacțiunii dintre natură și societatea umană, se referă nu numai oameni de știință, ci și scriitori, artiști și compozitori.
Frumusetea unica a naturii mamei în orice moment, a încurajat artiști noi preocupări creative. În lucrările sale, ei vor admira nu numai, dar, de asemenea, de gândit, a avertizat că consecințele atitudinii consumatorilor irațională față de natură.
Natura în operele compozitorilor - o reflectare a sunetului sale reale, expresie a imaginilor specifice. În același timp, sunetele naturii în sine creează un anumit sunet, și afectează într-un fel sau altul. Studiul muzicii din diverse epoci va urmări variația conștiinței umane, atitudinea lui față de natura veșnică a lumii. În această vârstă de industrializare și urbanizare, conservarea mediului, interacțiunea dintre om și natură sunt deosebit de acută. Omul, în opinia mea, nu se poate găsi locul în lume: cine este el - regele naturii sau doar o mică parte dintr-un întreg mai mare?
De exemplu, în lucrările naturii Ivana Sergeevicha Turgeneva este sufletul românesc. În lucrările acestui scriitor a observat unitatea omului și lumea naturală, fie că este o fiară, pădure, râu sau deșert.
Natura Tiutcev diversă, cu multiple fațete, plin de sunete, culori, mirosuri. Tiutchev versuri impregnată cu entuziasm înainte de măreția și frumusețea naturii:
Îmi place furtuna la începutul lunii mai,
Când arcul, primul tunet,
Cum să zburde și să se joace,
Thunder într-un cer albastru.
Tunetelor, tineri,
Aici ploaie stropit, muștele de praf
Agățat ploaie perla.
Și firele de soare de aur.
Fiecare persoană română familiarizat cu numele poetului Sergei Alexandrovich Esenin. Toată viața lui Esenin venereaza natura țării sale natale. „Versurile mele sunt în viață o mare dragoste, iubire de patrie patrie Sense -. Cel mai important lucru în munca mea“, - a spus Esenin. Toate ființele umane, animale și plante în Esenina - copii ale aceleiași mame - natură. Omul - o parte din natură, dar natura este înzestrat cu trăsături umane. Un exemplu este poemul „părul verde.“. Acesta este asemănat cu un om de mesteacăn, și este - omul. Această întrepătrundere este, astfel încât cititorul nu știa care acest poem - un copac sau o fată.
Nu e de mirare Michael Prishvina numit „un cântăreț de natură.“ Acest maestru de expresie artistică a fost un cunoscător al naturii, bine inteles si foarte apreciat frumusețea și bogăția. În lucrările sale, el ne învață să iubim și să înțeleagă natura și răspunde față de acesta pentru utilizarea sa, care nu este întotdeauna rezonabil. Din diferite părți iluminate problema relațiilor dintre om și natură.
Este imposibil într-un eseu pentru a spune despre toate lucrările care implică problema relației dintre om și natură. Natura pentru scriitori - nu doar habitatul, ea - sursa de bunătate și frumusețe. Natura reprezentărilor lor asociate cu umanitatea adevărată (care este inseparabilă de legătura sa cu natura conștiinței). Opri progresul științific și tehnologic este imposibil, dar este important să reflectăm asupra valorilor umanității.
Toți scriitorii ca iubitorii fermi ai frumuseții adevărate, arată că impactul uman asupra mediului nu ar trebui să fie în detrimentul. Pentru ei, fiecare întâlnire cu natura - este o întâlnire cu o frumoasă secretă, atingând. Dragoste natura - aceasta înseamnă că nu numai se bucure de ea, dar, de asemenea, să aibă grijă de ea.
Pentru timpurile noastre au venit în jos pentru animale și imagini umane realizate în epoca societății primitive pe pereții peșterilor. De atunci, au trecut multe mii de ani, dar pictura a rămas întotdeauna un companion constant al vieții spirituale a omului. In ultimul secol, este cu siguranță cea mai populară dintre toate tipurile de artă.
natura rusă a avut întotdeauna un impact enorm asupra artiștilor români. Ai putea spune chiar că aceasta este natura țării noastre, peisajul, clima, culori, au format un caracter național, și, în consecință, a dat naștere la toate caracteristicile culturii naționale ruse, inclusiv pictura.
Cu toate acestea, peisajul real pictura abia în secolul al XVIII-lea a început să se dezvolte în România. împreună cu dezvoltarea picturii seculare. Când au început să construiască palate magnifice, grădini luxuriante pentru a sparge atunci când, ca prin magie, a început să crească un oraș nou, a existat o nevoie de a perpetua totul. La Petru I au apărut deja primele punctele de vedere ale Sankt-Petersburg, realizate de artiști români.
Primii peisagiști români sa inspirat din străinătate. Fyodor Matveyev - un reprezentant proeminent al clasicismului în pictura peisaj rusesc. „Tipul în apropierea Berna“ - imaginea artistului modern în oraș, dar peisajul real al artistului perfect sublim.
natura italiană este reflectat pe panza Shchedrin. În picturile sale de natură a dezvăluit în toată splendoarea sa naturală. El a arătat nu numai aspectul exterior al naturii, dar respirația, mișcarea, viața. Cu toate acestea, deja în lucrările Venetsianov vom vedea o referire la picturi de animale sălbatice native. Benoit a scris despre activitatea Venetsianov: „Cine în întreaga pictura rusă poate transmite o stare de spirit de vară adevărată, cea inglobate in pictura lui“ de vară „! Acesta este un lucru uimitor - dublu pictura ei „de primăvară“, unde „în peisajul exprimat toată frumusețea liniștită, modestă de primăvară rusesc“.
Contemporanii credea că creativitatea Shishkin vorbește de luat vederi, și este în creditul master.
În 1871 a fost faimoasa pictura Savrasov la expozitia „The Rooks au sosit“. Această lucrare a fost o revelație, atât de neașteptat și ciudat că, dacă, în ciuda succesului, nu a fost găsit nici un imitatori.
Vorbind despre peisagiști români, ca să nu mai vorbim VD Polenov, atingând peisajele sale „Gradina bunicii“, „Prima zăpadă“, „Moscova Yard“.
Savrasov a fost un profesor, și Polenov - un alt pictor celebru peisaj românesc Levitan. pictura Levitan - un cuvânt nou în pictura peisajul rusesc. Acest lucru nu este genul de locuri fără documente de referință, dar natura rus cu farmecul său subtil nespus. Levitan numit Descoperitorul frumusețile terenurilor noastre din Rusia, frumusețea care se află în jurul nostru în fiecare zi și oră sunt disponibile pentru percepția noastră. Picturile sale nu numai că oferă ochi bucurie, ajută să înțeleagă și să studieze planeta noastră și natura sa.
În pictura rusă a secolului trecut relevă două părți ale peisajului ca o formă de artă: obiectiv, care este, punctul de vedere imagine a anumitor zone și orașe, și subiective - expresia în imaginile de natura sentimentelor și emoțiilor umane. Peisajul este o hartă situată în afara omului și le-a transformat realitatea. Pe de altă parte, aceasta reflectă, de asemenea, creșterea identității personale și sociale.
Natura culori și forme variate în mod surprinzător. Coleoptere, fluturi, libelule, flori, frunze, Dewdrops, fulgi de zăpadă - ce fel de frumusețe! Chiar și pe insulele naturii în oraș - în curți, parcuri, peluze! Cât de multă frumusețe în pădure, o pajiște, printre domeniile, râu, lac! Și cât de multe în sunetele naturii - corul întreg polifonică de insecte, păsări, broaște și alte animale!
Natura - o adevărată frumusețe a templului, și nu întâmplător toți poeții, artiști, muzicieni au atras ideile lor de privindu-le într-un mediu natural.
Muzică și poezie - acest lucru este perfect, fără de care omul nu poate trăi. Writer Paustovsky a spus cuvinte minunate: „... și dacă, uneori, vreau să trăiesc să fie o sută douăzeci de ani, este doar pentru că puțin o viață pentru a încerca până la sfârșitul tot farmecul și toată puterea de vindecare a naturii noastre din Rusia.“ Dragoste de mama natura - una dintre cele mai sigure semne de dragoste pentru țara lor.
Compozitori au compus mai multe cântece despre frumusețea naturii. Poate un cântec pentru a aduce bucurie inimile noastre? O poezie? Și natura? Are un suflet, este o limbă, dar, din păcate, nu toată lumea poate auzi limba, să-l înțeleagă. Dar mulți oameni talentați, cum ar fi poetul SA Esenin, compozitor PI Ceaikovski, G. Sviridov a fost capabil să înțeleagă limbajul naturii și cu toată inima mea să o iubească așa, și ei au creat multe lucrări minunate.
Sunetele naturii au format baza pentru crearea multor opere muzicale. Natura sunet puternic în muzică. Muzica era deja printre oameni vechi. oamenii primitivi se străduiesc să învețe sunetele lumii din afara, ei le ajuta sa navigheze, să învețe despre pericolele vânătorile. Observarea obiectelor și a fenomenelor naturii, care le-au creat primele instrumente muzicale - tobe, harpa, flaut. Muzicieni au învățat întotdeauna de la natură. Chiar și sunetele de clopot care sunt auzite în festivalurile bisericii, datorită sunetului la faptul că clopotul este creat în imaginea unei flori clopot.
În 1500, în Italia, floare de cupru a fost făcut, l-au lovit din greșeală, și acolo a fost un jingle, clopot interesat de miniștrii religioase și acum sună plăcut enoriasii clopotele.
Învățat de la natură și muzicieni mari: Ceaikovski nu a ieșit din pădure când a scris cântece pentru copii despre natura si ciclul „Anotimpurile“. Wood ia spus starea de spirit și motivele de muzică.
Nu este un mare artist decât natura însăși. Toate create de ea - este adevarat capodopere. Artisti trage aceste imagini asupra naturii neatinse. În imaginile multor artiști români reprezentau peisaje de stepă cu lor nu deranjat încă frumusețea virgină.
„Dragă Stepa! Un vânt amar, stabilindu-se pe iepe si armasari crestele kosyachny. La sforăit ecvină uscat de vânt sărat și calul, inhalarea mirosul amar-sărat, guma de buze mătăsoase și râde, senzație au gust vântul și soarele. Darling stepa sub un cer scăzut Don. spațiu pene cu soclu după momit calul copite movile într-o tăcere înțeleaptă, bereguschie îngropat slava cazaci“. El descrie scriitorul Don M. A. Sholohov, țara Tatălui nostru. În aceste cuvinte, mă simt frumusețea și imensitatea unei astfel de familiare noi din copilărie peisaje.
Frumusețea naturii în vastul Don pelor. Cu cat te la egal la egal în frumusețea peisajului discret al său nativ, cu atât mai mare absoarbe sentimentul de spatialitate fără precedent și lărgime. Și vopsea și culoare în natură sunt unele speciale. Pe scară largă întindere a stepelor verzi curge Don. bandă SLR argintiu strălucitor meandre printre câmpuri pe o întindere largă de stepa. Și încet și lin peste. Se pare că Don doarme. Nu pentru nimic și a numit-Pacific.
Epicentrul experienței cazaci este râul Don. Aceasta este o imagine foarte complexă, dinamică populară. În tradiția anterioară a lui Don a servit ca strămoșul mitic, iar mai târziu - ca o modalitate de teren, împingând limitele. Don - un fel de „apelor subterane“ cazacilor. Această râu a fost inclusă în cântecul Don cazacilor ca imagine a patriei. Solo multe cântece au început cu cuvinte dedicate Don. De exemplu, „Oh, ești întreținătorul, Don, tatăl nostru. liniștit ortodox Don Ivanovich. “. Prin cazacilor de stepă din ambivalență. Pe de o parte stepa - este personificarea întindere, latitudine, iar pe de altă parte, stepa - o sursă de pericol constant. River-stepă juxtapunere exprimată în folclor prin opoziție „propria-străin“. teritoriu „lor“ era un râu, iar „străin“ - a fost stepa, după cum reiese din denumirea tradițională a băncilor Donului în numele inamicului - Nogay și partea Crimeea-side.
Pe lângă pictura originea în antichitate și arhitectura, arta de a crea clădiri și complexele lor care formează mediul vieții umane. Aceste structuri pot fi văzute dorința omului de a face în conformitate cu legile naturii, folosind linia de simetrie, peeped din natură. Oamenii vrut să-decora viața ta, viața ta de zi cu zi și de a face mai frumos, elegant. Uită-te la lucrurile pe care le înconjoară, și veți vedea că, în creația lor, artistul a luat parte.
Luați în considerare în imagini de fundal casa, cărți poștale, jucării, ustensile de bucătărie, mat mame șal, și asigurați-vă că nu face obiectul casei, care nu a atins mâna artistului. Iată o batistă, legat mama lui, bunica. Decorat, ea - trandafiri rosii, macul stacojiu - dans de culori, toate acestea fac un festiv și elegant, îmbunătățește starea de spirit. O tacamuri in: cesti, ceainice, este reprezentat pe ele? Din nou, flori, frunze, fructe, animalele noastre preferate, păsări. Ce feluri de mâncare îți place mai bine, din metal, fără un model? Sau unul care este decorat cu desene de habitate naturale și a peisajelor. Frumusetea naturii tulburată persoană, în orice moment.
Cred că este foarte important ca noi să învățăm să iubim și să apreciem natura. Și viața va fi mai bogată și mai interesant pentru noi. Nu vom fi indiferenți și fără inimă: cine iubește natura, el nu strica copac, alege o floare, nu distrug pasăre. Mi-ar place foarte mult să învețe să audă nu numai urechi, dar, de asemenea, inima si fosnetul frunzelor, și foșnetul ierbii și susurul pârâului, și păsările cântând; că noi învățăm să iubim și milă toate lucrurile vii în pădure și pădurea în sine - este un miracol extraordinar al naturii.
Termenul „nativ“ și „Patria“ este format în copilărie. În inima lui de la naștere rămân peisaj, animale și păsări - basme personaje. Paustovsky scrie: „Aproape fiecare dintre noi a rămas în memoria de compensare pădure copilărie, acoperite cu frunze, de colț luxuriante și trist de patrie, nu fierbinte, care strălucește sub soare în albastru, în apele windless liniștite, în strigătele de păsări rătăcitori.“
Comuniunea cu natura dă naștere în duș, deschide cunoașterea de bune, sentimente morale înalte. Obțineți aproape de natură și a se întoarce cu fața spre ea.
Acesta a fost mult timp observat că se ridică dimineața devreme, este necesar pentru a merge la fereastră și salut răsăritul soarelui, cerul, pământul, copacii, păsările. Aceasta este sursa sanatatii noastre si spirite bune. Terminarea noastră călătorie imaginară puțin în lumea frumuseții în lumea naturală, în lumea de culori, forme, sunete - Vreau să spun că această călătorie abia a început. Cartea naturii este o sursă inepuizabilă de cunoaștere pentru om, trebuie să deschidă viața sa pagină. Chiar și o dată, marele artist Leonardo da Vinci a spus: „Mentorul m-am luat natura, profesorul tuturor cadrelor didactice.“ De aceea vegheați, și pentru a face călătoria lor o plimbare in natura, amintiți-vă culorile, sunetele, scrie poezii, vopsea imaginile, de a crea meșteșugurile lor.