Vadim Pisarev: 15 ani în tradiția rusă ...
Orice arta - este o „auto-exprimare“ - captivitate narcisist întuneric interior - sau serviciu - străduindu-se dincolo de „I“ la frumusețea nelumesc, de fapt, o rugăciune sub forma unui motiv, roman sau dans. Creativitate Vadim Pisarev - aspirația la cea mai mare. Prin urmare, un astfel de succes uimitor de discipolii săi, așa că a creat o realizare semnificativă în Donetsk Coregrafie School, în cazul în care predarea se desfășoară în conformitate cu programul Academiei de Dans București.
Cum au?
arta Mare este întotdeauna elitistă, și în același timp, democratic, în sensul că nu este în căutarea pentru divertisment, dar adevărata înțelegere a realității - este deschis.
Balet pentru copii Școala Pisarev înrădăcinată în tradiția clasică rusă. Spre deosebire de școală „experiment avansat în“ Profunzimea nu este „în practică creativă“, și lucrarea de viață, având în vedere: creativitatea este tradiția - întotdeauna un rip-off. Instruirea se desfășoară în programul Academiei de Dans București, prin tehnici Agrippina Vaganova. Învățați și-folk pitoresc, istoric și dans caracter de zi cu zi. Unic, în opinia cunoscătorilor, spectacole de dansuri populare - meritul coregraf Helen Kaun. „Coeficientul de succes educațional“ este mare: Teatrul trupa Donețk 90 # 37; Acesta este format din absolvenți ai Școlii. Restul - în apropierea și departe în străinătate.
Nu se poate spune despre unul dintre dansatori de conducere în trupei de teatru Donetsk, profesor sensibil de Performing Excelenta Anzhelike Kulievoy. Cele mai mici elevi promițătoare ale clasei de mijloc, ea sa transformat în dansatori excelente în doi ani.
Cu toate acestea, toate cadrele didactice sunt: director artistic al școlii Galina Volodina, artist emerit al Ucrainei Olena Ogrutsova coregrafa Alla Starkov, Anna Turukina, Galina și Sergey Eremeev Podyelniki - clasă mondială.
Învățați-i să nu se „exprime ei înșiși“, și de a trăi dans necontenit de sine, se simt muzica pentru a finaliza fuziunea cu ea. Insufla o cultură de măiestrie perfectă. Ele sunt pentru copii nu numai profesori de tehnologie stadiu, dar, de asemenea, psihologi, și dirijori în spațiul fără margini al culturii mondiale, și asistenți compătimitoare înțelegerea experiența vieții de zi cu zi.
Toate aceste calități în mod viu „profesor de viață“, manifestată în Galina Volodina, unul dintre fondatorii școlii. Se întoarce toate forțele de talent și plin de sănătate și dezinteresat, că pentru majoritatea elevilor școlii de balet devine oa doua familie.
Atunci când copiii vin doar la balet, ei sunt „ca o mumie în mișcare“, creativitatea nu este încă trezit, pe fețele luminii interioare nu este reflectată. Puterile lor mintale sunt concentrate în exterior, pe stăpânirea tehnicii. Aprinde lumina, deschis elevilor că numai transformarea interioară umple tehnica de respiratie de dans peste - este principala problemă. Rezolva-l în școală Pisarevsky cu succes.
Mulți studenți - câștigători ai programelor de concert „Obdarovani diti“. realizările creative ale școlilor distins cu Medalia de Diaghilev si diploma „Pentru Váhom vnesok în realizatsiyu oblastnoi kompleksnoi PROGRAM“ Minorilor Donechchina. „Mulți absolvenți au devenit elevi ai școlilor coregrafice superior. Darin Zarubskaya și Maria Chugai a adoptat un glorificat București Balet Școala Vaganova. Tatiana Gladilina a continuat formarea Minsk școală de balet. Andrei Pisarev a absolvit strălucit de la școală de balet în Cranko Shtutgardte. Igor Volkovsky dans din Germania.
Selectarea potențialelor stele cere profesorilor de răbdare extraordinară și, bineînțeles, intuiție infailibilă. Unul și celălalt care au dreptul în întregime.
Caracterul adecvat al copilului la educație este definită de nouă parametri. Acest pas muzical (creștere), flexibilitate, vyvorotnost (coapse și picioare), și altele. De fiecare dată după ce profesorii de selecție a deplâns înainte de a avea atât de mulți copii bolnavi. platfus și scolioză la majoritatea - a fost mult timp norma. Acum trei ani din 156 solicitanți, după abandonul doar șapte stânga.
În cazul în care cei nouă indicatori, copil îndeplinește cel puțin două - el are o șansă și să-l. În caz contrar, clasele vor fi goale. În cazul în care corespunde la cinci sau șase cifre, și chiar inteligente - l perspective încurajatoare: formarea și nivelul de profesionalism al cadrelor didactice este de așa natură încât lipsa de calitate cu student de diligență absolută va fi compensată. Toate depășește răbdare și dragoste, și nu un corp foarte bun, cu un cap de inteligent dă rezultate excelente - „ieșire este întotdeauna în sus prin durere“ Când spectatorii sunt în sala de clasă în liceu, sau aplaudat performantele, iar ei nu-și dau seama cât de multe tinere talente de efort pentru a veni pe scenă. Dar formula Scoala Vadim Pisarev: „În fiecare muzică de Bach, în fiecare dintre noi este Dumnezeu.“ Iubirea aduce mentori în fiecare copil tot curentul subteran, cel mai bun întruchipează eșecul în bucuria de vindecare a creativității.
Deseori, părinții aduc copiii lor cu instalarea: va apărea pe scenă - nu contează, ci pentru a dezvolta o postura de balet la modă și mers. O astfel de abordare utilitaristă Arta aplicată în școală Pisareva respingerea unui prag. Fără un accent pe munca în companie - nu ajung, și studenții înțeleg repede. Iar cei care sunt suficient de norocos pentru a merge vreodată pe scenă, să devină loial-l pentru totdeauna. Și fără greutăți nu mai sunt capabili de a suprima dorința lor de a înțelege secretele măiestrie.
Alți studenți ca dăruit, carismatic, stabilit, că la începutul formării atrag atenția asupra sa. . Ca un exemplu - Anastasia Maltseva (Gerda în „Snow Queen) Capacitatea acestei fete în reîncarnare și experiența autenticitatea imaginii este astfel încât publicul în minunea strălucitoare doar plânge, și unde este.
Copiii din clasa de dans - un singur organism, o singură aspirație. Clase va deveni în curând centrul vieții lor. Iar atunci când un rol pregătește două sau trei oameni - aceasta este o tragedie. Și fiecare pas mic la partea de sus - stăpânirea unui alt element de tehnologie, mentor elogiu, și mai ales pe scena cu comandantul - cea mai mare bucurie. Scena: lumini, costume, decoruri, fascinant dans rapid desen aplauze - toată lumea lor prețuite, dând întotdeauna naștere la sărbătoare. Lumea nu este un spectacol gol, dar trezirea sentimentele cele mai sublime.
Da, la fel ca în orice artă, competiție de balet este acerbă. Dar! tactici ínșelătoare, în alte colective incontestabile care stau dovadă intrigă - Școala Vadim Pisarev (oameni el crede cu adevărat, ortodox, biserica in curs) au fost excluse. Ea este în toate privințele unul dintre cele mai curate. Toate recunosc acest lucru. Aici, la momente diferite pe parcursul profesori populare și dansatori. Sunt bucuros să conducă cursuri de master celebrități precum Lyudmila Semenyaka Olga Simkin, Tibor Kovacs, Alexei Bondarenko, Stefan Dahl.
Incarnarea în viața teatrului este foarte important ca copiii au urcat pe scenă în timpul studiilor sale. Ele sunt implicate în multe spectacole repertoriul Teatrului Academic Donetsk: „Romeo și Julieta“, „Frumoasa din padurea adormita“, „Don Quijote“, „La Bayadere“, „Spărgătorul de nuci“, „Cenusareasa“, „Giselle“, „Aida“. Și, desigur, în producții pentru copii „Albă ca Zăpada și cei șapte pitici“, „Chipollino“, „A Little Night Music“, o seară de balet pe muzica lui Vivaldi „Four Seasons“, „Crăiasa zăpezii“.
impact enorm asupra studenților a „Stars Balet“ Festival. dansatori contemporani restante, copiii se pot observa în mod direct, trăiesc percepe de neînlocuit experiență, de neprețuit. Dezvoltare și artă dramatică a promova turnee frecvente, și în Anglia, Grecia, China, Statele Unite ale Americii, „marele timpul de așteptare animale de companie Pisarev.“ Ei - purtători ai tradiției clasice ruse - susținut de către cunoscători din întreaga lume.
În Occident, nu întâmplător sunt documentare foarte populare despre cât de mulți oameni trebuie să facă un efort de artă, ceea ce au nevoie de angajament prohibitiv prin dezamăgiri și frustrări manifestă abilități câștigate - partidul pe violoncel, un rol cameo în film, eleganta fuete. Și cât de multă răbdare și credință este cerut de instructorii lor.
Sverkhzadacha Pisarev School - același care a fost în mare Ulanova: fiecare parte - actualizare internă. Acolo nu se ridică „acrobați baletizirovannyh“, și să prezinte poeți dans.
Este necesar să se citeze din articolul programatic al unuia dintre cele mai bune din istoria coregrafului baletului românesc Fedora Lopuhova și Adrian Piotrovsky: „dans clasic este expresia supremă a emoție intensă, este versurile mișcării umane ca o poezie, ca și cântecul La fel cum nimeni nu va suna vers .. „o viziune nerealistă a vorbirii umane,“ și nimeni nu se gândește la posibilitatea de a limita utilizarea poeziei în societatea noastră, la fel cum ar fi greșit să restrângă limitele de exprimare a dansului clasic. "
Danseaza ca o rugăciune
Fără bazele clasice, atunci când cerul este respirație în fiecare mișcare rectificata la perfecțiune - dacă dezvoltarea este posibilă? La urma urmei, notorii Anastasiyu Volochkovu mulți cunoscători nu o stea în stil, și „cometa“, tocmai pentru că „clasice nu întins.“
Și nu este vorba despre un snob despre estet nu rafinate. Standardului de excelență, de mare stil. Este suficient să amintim Svetlana Zakharova, adoptat la trupa St. Petersburg, în loc Volochkova. Air țesută din inspirații de dans Zakharova - clasice standard. Chiar și la Donețk - o foarte dificilă, fără înclinarea etapa - viziune este percepută eteric, tăcut, un vis al fluturelui Thumbelina, care sa văzut într-un fluture vis.
Cu Zaharovoj într-un joc la preșcolarul egal școli de dans Pisareva solist Donețk teatru Julia Polgorodnik. Yulia dans - acest lucru este în cazul în care „toate râurile din lume se încadrează tăcut pentru un moment.“
soluții creative și inovații sunt inevitabile: tradiția întotdeauna orientate spre înălțimi, spre noutatea vieții. Principalul lucru de reținut: lumea plebei postmoderne balet clasic sunt metafizică din plastic, aristocrație spirituală concentrată. Cel mai expresiv memento rafinat că „apostolii au predicat, martirii au suferit, poeții au cântat, artiști scris și cavaleri strălucit în turneu,“ nu pentru o burghezie unidimensional desfăta în duhoarea nesfârșite pop-show „pe ruinele tot ce fosta măreție.“
Clasic de balet - nu bomboane pentru a savura punct de vedere estetic, dar „iad enorm și strălucitoare“ durere de retopire și de masterat nelinistea la noi de economisire posibilitatea de a atinge adevărata frumusețe. Apoi, o viață - disperare fără speranță, nu rulează pe scări, dar urca la partea de sus. Nu plictisitoare estetizării goliciune sterp, dar din cauza dorinței pofta mai mare pentru sursa de creativitate.
În orice tehnică de artă doar papusa: ea nu poate fi dezvăluit, dar poate, de asemenea, ozaryayusche - în momentul de neînțeles - transforma într-un fluture Eden perfecțiune deja dincolo de carne. „Pe măsură ce aceste aripi înmugurească Cum face acest miracol Și există această din nimic și :? nicăieri.“
În conformitate cu cuvintele poetului, „arta este de înregistrare sens produs efectiv compensate.“ Și dacă nu curat, nu transforma sentimentul - ceea ce va fi un record? Nu pe pământ să fie curat, dar dacă este făcută pe scena rugăciune vieții. Deci, și după momentul în care cerul va rula în sus ca un sul, în transfigurarea sufletelor infinit crescut manifestate în frumusețea rugăciune dans.