Imaginea de interior al fotografului necesită, de obicei, nu numai o viziune artistică bună, dar, de asemenea, cu atentie a tehnicii. In acest articol voi vorbi despre unele dintre lucrurile la care ar trebui să acorde o atenție atunci când fotografiați în interior. Imediat, am notat că aproape toate cele scrise aici vine din experiența mea personală. Cărți despre acest tip de filmare nu am văzut și nu a citit articolul. Și un milion pe o fotografie nu am câștigat. Deci, dacă vă aflați în ceva ce nu sunt de acord cu mine, scrie, discuta.
Primul punct - aceasta este, desigur, echipament fotografic. Eu acum Nikon D80, SB-600 și obiectivul Tamron 17-50 mm. Interioare este mai bine pentru a trage camera de format mediu cu o matriță nekropnutoy digitală, pentru că doriți să fotografiați pe coperta privit frumos. Cu Nikon D80 nu se va imprima o imagine pe turn: chiar la setările minime ISO și expunerea excelentă a tuturor site-uri nu este de obicei posibil să se tragă unele detalii cu un nivel de zgomot acceptabil. În cazul în care cumpără echipament foto pentru interior de la zero, acesta va costa cel puțin 150 de mii. Desigur, pentru mine, ca un student este de a atrage nerealistă. Trebuie să exceleze, pentru a lipi panoramic și de a face bracketing curat.
Tamron 17-50 mm este suficient de bun ca un obiectiv de kit, versatil, dar interiorul este încă mai bine să utilizați remedieri, și chiar mai bine - lentile tilt-shift (cu osii offset). Un trepied este mai bine să ia o destul de greu pentru a închide o sarcină ușoară atunci când ridicarea oglinzii nu a fost cea mai mică mișcare a camerei.
Cu toate acestea, este scurt și foarte ușor, dar l-am pus pe un scaun, atunci când este necesar. Îmi place mai ales pentru a face fotografii cu prim-plan neobișnuit de la sol din cauza obiceiurilor mele. Un alt lucru foarte util - un cap panoramic, deoarece camera trebuie să fie rotit în jurul punctului nodal, astfel încât să nu pentru a obține diferențele de imagine de obiecte de pe o matrice. Este destul de scump, o medie de $ 300, dar cred că un astfel de lucru este posibil de a comanda comandantului de a lucra cu metal. Și voi încerca să-l faci singur pe masina la locul de muncă. Oglinda de pre-pot ridica și de a folosi un cablu de eliberare sau de auto-timer. Și înainte de fotografiere să nu uitați să curățați obiectivul! Deoarece este o astfel de lecție neplăcută - apoi în Photoshop pentru a șterge particulele de praf.
Lumina - este totul.
Te sfătuiesc să utilizați Flash cumpătat: este prea rece, de culoare, în raport cu incandescență și lămpi cu halogen. Dar, totuși, este un element necesar, pentru că, uneori, este posibil să se elimine gradienți de iluminat neplăcute sau eșecuri în umbră. Am transporta, de asemenea, o lampă cu halogen, cu un prelungitor și de a folosi faptul că există în repararea: lămpi și reflectoare convenționale. Dar fii atent: puteți supraîncărca grila, dacă aveți prea mult de o lumină puternică.
Și trebuie amintit că persoana uita la fotografiile din interior, nu ar trebui să vadă lumina scena. De obicei, se uită la ei, oamenii (desigur, în cazul în care nu sunt profesioniști) nu cred despre modul în care acestea sunt eliminate. Principalul lucru - lumina artificială ar trebui să fie sensibil și politicos în raport cu naturale.
În aceste lucruri, și să arate abilitățile - ascunde totul artificial transformându-l într-un cadru natural. Deși nu este necesar să se facă totul prea uniform proiectat, nu trebuie să se teamă de a pune lumina, sau spațiu pe imagine va arata plictisitoare, fără volumul mare și de model.
Fotografi folosesc de obicei, halogen și surse de lumină în impulsuri. În primul rând da o tentă gălbuie, a doua - aproape ca lumina zilei. Halogen lucra mai ușor: puteți, răspândi-le să înțeleagă imediat punctul de mai bine pentru a trage și dacă ceva trebuie să se schimbe în iluminat. Cu impulsuri mai greu: blikovat să fie în locuri neașteptate, dar ele sunt mai puternice, dar la fel de scumpe. Și lămpile cu halogen au nevoie de mai mult decât de obicei, același impuls.
Cu toate acestea, este de multe ori o problemă ca și ferestre prea luminoase sau lămpi. În acest caz, clientul este obligat să arate o imagine rece de la fereastra sau textura megaplafona, doar de dragul care poate fi îndepărtată și întregul interior. Apoi, este nevoie pentru a bloca lumina naturala este artificială, iar fereastra poate, de exemplu, atârnă o foaie și apoi trage separat un fel de din ea.
Chiar și cu serializarea mai atent fără aceste mici trucuri te distorsiuni pe cadre dintr-o sursă de lumină puternică în fața a cristalinului.
Astfel de distorsiuni, de exemplu, Sofite, poate fi evitată prin simpla îndepărtare de un cadru, acoperind ceva înainte de această sursă de distorsiune în fața obiectivului.
Avantajul de fotografii este considerat a identifica texturi de toate obiectele și suprafețele din interior.
Mai ales subțire în această chestiune sunt cei care fac reparații. Apoi, va trebui să se concentreze ușor pe ringul de dans, pe textura de tapet, pe rândurile plate de prize și colțuri îngrijite, astfel încât în această situație fiecare episod acut - este rău. Și umbrele trebuie să fie elaborat. Extrase din imagini de interior suficient de mult, atunci puteți trage lumina până când matricea deschisă către lume.
Chiar și cu o singură mână sub sursa de lumină, poate fi greu pentru a scăpa de umbre și efectul de orbire, deplasându-l în timpul expunerii. De asemenea, puteți acoperi cu o pânză de diferite culori pentru a juca cu temperatura luminii.
Geometria este mai complicată decât școala. Cu lucrarea de lumină este interesantă, cu spațiu chiar și la același dificil. Atunci când, în prezența lentilelor numai 17 mm și SLR kropnutyh, apoi, vrând-nevrând, pentru a trage panorame. Aici trebuie să fie deosebit de atenți și de a pune în mod clar camera pe un trepied pentru axa obiectivului este orizontală. Cel mai bine este de a pune aparatul de fotografiat la jumătate din înălțimea la tavan, la distorsiunea (butoi) au fost uniform și partea de sus și de jos și față de verticală nu este vehiculat. Cel mai bun dintre toate, atunci când camera este la nivelul ochilor - un punct cel mai obișnuit să perceapă situația cât mai mult posibil și transmite cu fidelitate.
Și este de dorit să se reducă la minimum orice distorsiune în perspectivă. Necesită o atenție deosebită în prim-plan, acesta este numai prin colaborarea cu planuri, putem arăta valoarea fotografiei, în 2D. Uneori este necesar să se „uite“ în interiorul partea de sus sau de jos, iar apoi trebuie să ne uităm cu atenție pentru punctul de fotografiere. Photoshop ne poate ajuta.
Am lipici panorama în PTGui. Suprapunerea de cadre este de aproximativ o treime. cadre pre-reticulare bracketing îndreptați expunere personalizate cadre de margine de iluminare și apoi lipite împreună. Și că, uneori, nu se poate face fără incoerențe. Apoi, aveți nevoie pentru a menține scena finală în PSD cu straturi, și de lucru în continuare este deja cu ei în Photoshop.
Apropo, CS5 acum există un lucru foarte util numit Puppet Warp. Este posibil să se aranjeze punctele de control asupra fotografiilor „cadru“ și le muta în jurul valorii, schimbarea geometriei, care este foarte convenabil pentru interior. Și oftop, îmi place instrumentul să aloce măști subțiri, de exemplu, copacii în peisaj împotriva cerului sau părul în portret. Anterior, în CS4, am folosit pentru a se potrivi și repara corupt de rutină Warp (Edit → Transformare → Warp).
În concluzie, aș spune că este posibil să se apropie de interior de fotografie uscat și documentat, punct de vedere tehnic, și este posibil de a căuta și găsi interesante. Poate clientul și nu are nevoie, dar nu uitați că sunteți un fotograf, nu un angajat arhivă.