Vom vedea în continuare „Artizanat“ și „subsection Fundamentele teoretice“ Stiluri articol de artă din imagini. În cazul în care vă oferim un anumit număr de stil cunoscute și necunoscute și nu foarte modern, și ilustrează-le cât mai clar posibil.
Stiluri de artă din imagini sunt necesare, în special, pentru a se asigura că sunt capabili de a afla ce stil ai desena (sau brodată în general), sau unele costume de stil interesante pe care cel mai mult pentru desen.
Incepem cu un stil numit „realism“. Realismul - este o poziție estetică, care provocare arta este cum să mai precisă și obiectivă realitate de fixare. Există mai multe sub-genuri ale realismului - realismului critic, realismul socialist, hiperrealism, naturalism, și multe altele. În sensul larg al cuvântului realism - este abilitatea de artă om adevărat, descrie neînfrumusețat și lumea din jurul lui într-o viață ca imagine, ușor de recunoscut, fără a copia natura pasivă și lipsită de pasiune, și selectarea este important și pentru a transfera formele vizibile calitățile esențiale ale obiectelor și fenomenelor .Exemplu: V. G. Hudyakov. Contrabandiștii (click pentru zoom):
Ne întoarcem acum la un stil numit „impresionism.“ Impresionismul (fr impressionnisme, de la Impresia. - Impression) - stil, în cazul în care artiștii au încercat de captare cel mai natural și imparțial lumea reală în mobilitate și variabilitatea acesteia, pentru a transmite impresiile trecătoare. Impresionismul nu a ridicat probleme filosofice și nici măcar nu a încercat să pătrundă sub suprafața colorată a cotidian. În schimb impresionism se concentrează pe suprafață, momente de randament, iluminat ambiental sau unghiul de vizualizare.
. Exemplul William J. Turner (click pentru zoom):
Urmatorul pe lista este mult mai puțin cunoscut decât impresionism și realism, un stil numit „fovismul“. Fovismul (Fauve din franceză -. Wild) - numele a fost format, ca și imaginea din stânga în privitorului un sentiment de energie și pasiune, iar criticul francez pictorilor Lui Vosel numite fiare sălbatice (fr les fauves.). A fost o reactie la contemporan lovit le exaltare de culoare, culori expresive „sălbatic“. Deci, teză aleatoare blocat ca numele întregului curs. Fovizm caracterizat prin pictura culori și formă simplistă luminozitate.
Stilul următor - Art Nouveau. Modern - (de la Moderne Franceză -. Modern), Art Nouveau (Art Nouveau franceză, literalmente "noua arta" ..), Art Nouveau (germană Jugendstil -. "Young stil") - direcția de artă în artă, în cazul în care fundația a fost o respingere a linii drepte și unghiuri în favoarea unui mai natural, linii de „naturale“, interesul pentru tehnologii noi. Modern a încercat să combine funcțiile artistice și utilitare pentru a crea lucrări implicate în domeniul frumuseții toate sferele de activitate umană.
Un exemplu de arhitectură Art Nouveau - in articol „Casa magică a lui Gaudi“. Exemplu imagini Art Nouveau: Mucha A. "Apus de soare" (click pentru marire):
Atunci să mergem mai departe. Expresionismul (din expressio latină, «expresie".) - o expresie a caracteristicilor emoționale ale imaginilor (de obicei, o persoană sau un grup de persoane) sau starea emoțională a artistului. În ideea expresionism impactului emoțional, prefăcătorie a fost stabilit în opoziție cu naturalism și estetism. El a subliniat subiectivitatea actului creator.Exemplu: Van Gogh "Starry Night peste Rhone":
În continuare, pentru care ne-am atinge - o cubismul. Cubismul (fr. Cubisme) - direcția în artă, caracterizată prin utilizarea formelor convenționale geometrizate ascuțite, dorința de a „zdrobi“ adevăratele obiecte de pe primitivele stereometrice.
Stilul următor numit „futurism“. Numele stilului de futurismul este derivat din Futurum Latină - viitorul. Numele in sine presupune cultul viitorului, și discriminarea trecutului cu prezentul. Picturile sale futuriștii dedicat trenuri, mașini, avioane - pe scurt, toată atenția a fost pe realizările pe termen scurt ale civilizației, intoxicați de progresul tehnologic. Futurismul respins de fovismul, împrumutând culoarea găsește, și prin cubism, care a preluat formele artistice.Și acum du-te la stilul ca „abstract.“ Rezumat (limba latină abstractio -. Eliminarea, diversiune) - direcția de artă non-figurativ, a refuzat să se apropie de forme de imagine realitate în pictură și sculptură. Unul dintre obiectivele abstractizare - pentru a realiza „armonizare“, crearea unor combinații de culori și forme geometrice care cauzează Medaliatul diverse asociații.
Exemplu: Kandinsky:
În continuare avem lista pentru „Dada“. Dadaism. sau Dada - numele curent provine din mai multe surse: limba Negro trib Kru, înseamnă coada unei vaci sacre, în unele regiuni din Italia le numesc mama, acesta poate fi un simbol al cailor din lemn pentru copii, asistent medical, dubla aprobare a românului și română. Ar putea juca copil murmur incoerent. Oricum Dada - este ceva complet lipsit de sens, și că acum a fost cel mai bun nume pentru întregul curs.
Și acum am ajuns la suprematismul. Suprematismul (lat Supremus -. Cea mai mare) - exprimate în diferite combinații de culori avioane forme geometrice simple (forme geometrice în linie dreaptă, un pătrat, un cerc și un dreptunghi). Combinația de culori diferite forme și penetrate de compoziție echilibrată asimetrică mișcare interioară suprematic geometrice.Exemplu: Kazimir Malevich:
În timpul ce urmează, ne uităm pe scurt - este de peste cu nume ciudat de „pictura metafizică“. pictura Metafizic (italiană Pittura Metafisica.) - este o metaforă și visul de a deveni baza pentru ieșire de gândire dincolo de logica obișnuită, iar contrastul dintre reprezentarea realistă și corectă a subiectului unei atmosfere ciudat în care este plasat, a sporit efectul suprarealist.
Exemplu - Dzhordzho Morandi. Inca de viață cu un manechin:
Și acum am ajuns la un râu foarte interesant numit „suprarealist“. Suprarealismul (suprarealism Franceză -. Sverhrealizm) la baza unei combinații de vis și realitate. Scopul principal al Suprarealistilor a fost elevare spirituală și separarea spiritului de material. Unul dintre cei mai mari reprezentanți ai suprarealismului în pictură a fost Salvador Dali.
Exemplu: Salvador Dali:
În continuare, am ajuns la un astfel de flux ca pictura activă. arta activă (picturi pe intuiție ai tasismului, din franceză ai tasismului, de la Tache - la fața locului) - în care este o pictură pete care nu recreează imagini realitate, și exprimă artistul activitatea inconștientă. Pete, linii și pete în tashizma aplicate pe panza cu mișcări rapide de mână, fără un plan premeditat.
Stilul de azi Penultima - este arta pop. Arta pop (. engleză pop-art, prescurtarea de artă populară, etimologia a fost, de asemenea, legat de engleză pop -. Staccato pumn, bumbac) generează o operă de artă, pentru care au fost utilizate elemente de „cultura populară“. Aceasta este, imaginile luate în cultura populară, este plasat într-un context diferit (de exemplu, schimbarea dimensiunilor și materialului; expunând tehnica sau tehnica; detectată informații interferență, și așa mai departe).
Exemplu: Richard Hamilton, „Ceea ce face casele noastre actuale atât de diferite, atât de atrăgătoare?“:
Prin urmare, cea mai recentă tendință de astăzi - Minimalism. arta minimală (Eng minimal art.), De asemenea, minimalist (Engl Minimalism.), ABC Arts (Engl ABC Art.) - acest curent, care a inclus forme geometrice, epurată de orice simbolism și metaforic, repetabilitate, suprafețe neutre, materiale industriale și metoda de fabricație.