Istoria culturii gotice din Franța


Stilul gotic - un stil de artă, care a fost etapa finală în dezvoltarea artei Evului Mediu de Vest, Europa Centrală și de Est în parte (între mijlocul secolele 12 și 16). Termenul „gotic“ este înscris în Renaștere ca denumire derogatoriu a tuturor artei medievale, considerat „barbar“. De la începutul secolului al 19-lea, când a fost adoptat termenul de artă pentru stilul romanic, au fost limitate la cadrul cronologic al stilului gotic, a identificat mai devreme, faza matură (de mare) și cu întârziere.

Gothic dezvoltate în țările dominate de Biserica Catolică, și sub auspiciile ei de bazele feudale ale bisericii au fost păstrate în ideologia și cultura epocii gotice. Arta gotică a fost în primul rând un scop cult și teme religioase: a fost corelată cu eternitatea, cu forțe iraționale „superioare“.

Pentru gotic caracteristic simbolic - tipul alegorica de gândire și limbaj artistic. Din stilul romanic gotic moștenit supremația arhitecturii în sistemul de arte și tipuri de culturi tradiționale, clădiri. Locul special in arta ocupat catedrala gotica - mai mare arhitectură de sinteză probă, sculpturi artistice și (pătată predominant). Incomensurabil cu omul catedralei, vertikalizm turnuri și arcade sale, ritmurile dinamice subordonare arhitectura sculptura, strălucire multicoloră din sticlă colorată a avut un impact emoțional puternic asupra credincioșilor.

Dezvoltarea artei gotice și reflectă schimbări fundamentale în structura societății medievale: începutul formării statelor centralizate, creșterea și consolidarea orașelor, promovarea forțelor seculare, comerciale și de ambarcațiuni, precum și cercurile curtenească-cavalerești. Odată cu dezvoltarea conștiinței sociale, meșteșuguri și tehnologie, slăbit bazele ideologii religioase și dogmatice medievale, extinde posibilitățile de cunoaștere și interpretare estetică a lumii reale; evoluat noi tipuri arhitecturale și sistemul tectonic.

Planificare urbană a dezvoltat intens și arhitectură civilă.
ansambluri arhitecturale urbane au inclus culturale și laice clădiri, fortificații, poduri, fântâni. pătrat oraș principal construi adesea case cu arcade, magazine și spații de depozitare la etajele inferioare. Din pătrat dispersate străzi principale, două fațade înguste, rareori case cu trei etaje, cu frontoane mari aliniate de-a lungul străzilor și cheiurilor. Orașul este înconjurat de ziduri groase cu turnuri ornamentale de călătorie. Broaste au fost transformate treptat în forturi sisteme complexe, palate, și facilități culturale.

De obicei, în centrul orașului, domină clădirile sale, catedrala, devine punctul central al vieții urbane. Aceasta, împreună cu serviciul au avut loc dispute teologice, mister jucat, au existat cetățeni întâlnire. Catedrala a fost conceput un fel de corp de cunoștințe (în principal teologic), un simbol al universului, iar structura sa artistică, care combină marea maiestatea unei dinamici pasionale, o multime de motive din plastic cu sistem strict ierarhic de subordonare, exprimat nu numai ideile ierarhiei sociale medievale și putere a forțelor divine asupra omului dar, de asemenea, o conștiință tot mai mare de cetățeni, cadrul posturilor (în stil gotic matur - coloane grinzi), și se bazează pe ele lancet arcade. Structura cladirii este compusa din celule dreptunghiulare (iarbă) delimitate stâlpi 4 și 4 arcuri, care se arcuiește împreună cu care formează schelet coaste inghinale umplut arcuri ușoare mici - strikings.

împingere laterală culoar principal arc este transmis prin intermediul arcurilor de sprijin (arkbutanov) pe stâlpii exteriori - contraforturi. Eliberat de perete sarcină în spațiile libere dintre pilonii sunt tăiate ferestre arcuite. Neutralizarea din forța de tracțiune arc, datorită eliberării în afara principalelor elemente structurale a creat un sentiment de lejeritate și măreția creatoare a efortului colectiv uman.

Gotic sa născut în nordul Franței (Ilda-Franța), la mijlocul secolului al 12-lea. și a atins un vârf în prima jumătate a secolului al 13-lea. catedrale gotice din piatră, Franța a primit forma sa clasică. De regulă, este de 3-5 - basilica nefnye cu o nava transversala - transept si un bypass cor semicircular ( „deambula-toriu“), care învecina capelele radiale ( „capela absidă“). Acestea sunt interioare înalte și spațioase, iluminate de colorat vitralii stralucesc. Impresia de mișcare irepresibil în sus și în jos pe culoar creat de rânduri de stâlpi subțiri, o decolare puternic a subliniat arcuri Lancet, accelerarea ritmului arcade al galeriei superioare (Triforiu). Datorită contrast ridicat principale și culoarele dim există o multitudine de aspecte pitorești, senzație de spațiu fără margini.

Consiliile fațade variază arcade si decoratiuni din plastic arhitecturale bogate, piese - .. vimpergov, fiole cu model, Krabbe, etc. statui de pe coloanele portal consola față și în partea superioară galerie arc reliefuri lor pe postamente și timpanele portaluri, precum și capitoliu de coloane formează un întreg sistem simbolic poveste, care include personaje și episoade din scripturi, imaginile alegorice. Cele mai bune lucrari de sculptura gotica - decor, statui, fațade ale catedralele din Chartres, Reims, Amiens, Strasbourg impregnată de frumusețe spiritualizată, sinceritate și generozitate.

Pe piața principală a primăriei au fost construite cu decor abundent, de multe ori cu un turn (primăria din Saint-Quentin, 1351-1509). Locks transformat în Majestatile. palatele bogate în interior (palatul papal complex Avignon) construit case ( „hoteluri“) cetățenilor bogați.

Bold și sofisticat cadru de construcție a catedralei gotice întruchipat triumful de inginerie îndrăznețe umane, a permis să depășească masivitatea clădiri romanic, pereți și arcade pentru a facilita, de a crea o unitate dinamică a spațiului interior.

În perioada goticului târziu, în Franța, au proliferat altare sculpturale în interior, combinând sculpturi pictate si aurite din lemn si pictura tempera pe placi de lemn. A existat o nouă structură emoțională a imaginilor, cu o expresie dramatică (și adesea extatică), mai ales în scenele de suferințele lui Hristos și sfinții. Cele mai bune exemple de arta gotica franceza aparțin sculptura mici în fildeș, relicvarii de argint, emailuri Limoges, tapiserii și mobilier sculptat.

Pentru târziu ( „în flăcări“) gotice caracteristice fanteziste model care seamănă cu flăcări deschideri pentru ferestre (q. Saint Maclou în Rouen). Au existat picturi pe teme laice (în palatul papal de la Avignon, 14-15 cc.). În miniaturile a existat dorința de a umanității imagini spiritualizate la transferul de spațiu și volum. clădiri laice au fost ridicate (porțile orașului, primărie, magazine și depozite clădiri, săli de dans). consilii sculptura (Bamberg, Magdeburg, Naumbubge) distinge specificitatea vitală și imagini monumentale de expresie plastică puternică. temple sunt adesea decorate cu reliefuri, statui, ornamente florale, imagini de animale fantastice; Este abundent în decorarea motive seculare (artizani scena de muncă și țărani, grotescă și satiric. Imagine). teme diverse și vitralii în intervalul care este dominat de culorile roșu, albastru și galben.

Actualul sistem de cadru gotic a apărut în biserica abației Saint-Denis (1137-1144). Prin catedrale gotice timpurii sunt, de asemenea, în Lana, Paris, Chartres, cum ar fi Catedrala Notre Dame pe Ile de la Cité din Paris. Bogatie compoziții de arhitectură ritm perfecțiune și diferite decor sculptura grandios catedrala gotica matur la Reims si Amiens si Sainte Chapelle din Paris (1243-1248), cu numeroase colorat. Deoarece grandioasele catedrale la mijlocul secolului al 13-lea au fost construite în alte țări europene - în Germania (Köln), Olanda (Utrecht), Spania (Burgos, 1221- 1599), Marea Britanie (Westminster Abbey din Londra), Suedia (Uppsala), Republica Cehă (cor și transept ST. Vitus Praga), în cazul în care Gothic. constructii, tehnici de luat un fel de interpretare locale. Crusaders a denunțat principiile G. Rhodes, Cipru și Siria.
La sfarsitul secolului al 14-lea al 13-lea, construirea de catedrale în Franța în criză: forme arhitecturale a început să aterizeze, decoratiuni abundente, statui primesc aceeași Z-îndoiți subliniate și caracteristici de curtoazie.

CARACTERISTICI ALE GOTHIC
Orașul vechi a crescut treptat, întărit. reconstruit, nou, de obicei, ridicat în mod regulat, de multe ori au o grilă dreptunghiulară de străzi, foarte dens populate și cele două zone principale - catedrală și de piață. Principala construcție catedrala orașului a rămas, a prevalat asupra întregii clădiri și a primit forma sa clasică în Franța. Acest trei - cinci bazilica nefnye cu transept și un cor ocol semicircular, capele nunta, interioare înalte și spațioase, fațada cu două turn cu trei portaluri și gotic promițătoare a crescut în centru.

Lucrările de arhitectură gotică timpurie (biserica abației Saint-Denis :. Catedrale Sens, circa 1140 la Paris, Chartres) a păstrat zidurile masive, coaste greutate, liniile de fațadă compoziția orizontale, două grele pro, contraforturi de zbor de zbor. Sublinierea vertikalizm, o abundență de sculpturi și decor, detalii sunt caracteristice marea catedrala goticului matur în Reims, Amiens, capela Sainte-Chapelle din Paris. La sfârșitul 13 - 14 secole în arhitectura de catedrale a început să predomine decorațiuni abundente care ascunde divizia de arhitectură, a apărut linii curbe, în flăcări stil (biserica Saint - Maclou în Rouen). Broaste au devenit palate din interiorul ornate (Papes Avignon. Pierrefonds bloca 1390-1420g). În secolul al 15-lea a existat un bogat tip casă - hotel (Casa de Jacques Coeur din Bourges, 1443-1451g.).

In sculptura gotica, care este strâns legată de formele arhitecturale, a reînviat interesul în frumusețe fizică și sentimente umane, la forme naturale reale. În această perioadă au fost create adevărate capodopere ale sculpturii: reliefuri și statui ale portalului de nord a catedralei din Chartres, mod profund uman de a binecuvânta Hristos pe fațada de vest a catedralei din Amiens, imagini vysokooduhotvoronnye Group „Visitation“ pe portalul de vest a catedralei din Reims. Aceste lucrări au avut o mare influență asupra dezvoltării întregii sculpturii occidentale. Elementul principal al picturii gotice culorile din interior a devenit colorat, de culoare tare și intens. Deosebit de distins pătate Capela Saint Chapelle și catedrala din Chartres. pictura murala, care, împreună cu scene canonice includ subiecte seculare și portrete împodobesc pereții palate și castele (pictura Palatul Papal din Avignon, 14 și secolele 15.).

In miniatura gotic intensificat dorința de reproducere fidelă a naturii, a crescut numărul de manuscrise ilustrate, îmbogățit subiectul lor. Sub influența artei olandeze și italiene au apărut picturi de șevalet și portrete. O schimbare decisivă la o imagine convingătoare adevărată și vitală a mediului real, a avut loc în Limburg creativitatea. De înaltă calificare, lucrari de finisare cu atenție deosebite de arta plastica: mic, email, tapiserii, mobilier sculptat.

Stilul gotic franceză sa manifestat în confortabil și, în același timp clădiri solemne și impunătoare și regi nobile castele, concepute funcțional și casă decorate complicat. Ei gotic vertikalizm de proiectare logică și compoziția pictural, siluetă plină de viață se combină cu un decor elegant de lumină și articularea subtilă a avionului pereților. Acestea sunt castelele Amboise (1492-1498), Gayón (1501-1510), Hotel Bur teruld și Biroul de Finanțe din Rouen.

În afară de artiști din Italia invită au fost educați complet arhitecți francezi - H. Bachelier, F. Delorme, P. Lesko, JA Cerceau. Adânc oțel produs național pictural, inerente din peisajul înconjurător, încuietorile de ședere în Valea Loarei (Aza-le-Rideau 1518-1529g;. Chenonceaux 1515-1522g;. Chambord, lansat în 1519.). Lux decupa camere de stat cu lemn sculptat, fresce, bat caracteristică a Palatului de la Fontainebleau, unde au lucrat maeștrii italieni manierist Rosso Fiorentino și Primaticcio.

Perla de maturitate a noii ere a fost construirea Luvru în Franța (1546-1574, arhitect. Lescot și sculptor Jean Goujon) din Paris. Stilul elegant al vesel și Renașterii franceze în iskussva vizual este cel mai clar manifestat în portretul (pitoresc și creion) zamechatatelnyh maeștri precum Jean Fouquet (de asemenea, cunoscut ca un maestru al miniaturilor), J. și F. Clouet, Corneille de Lyon.

articole similare