Cu directorul teatrului, un actor superb și dramaturgul Johann-Emmanuel Schikaneder. compozitorul a fost bine cunoscut de la momentul Salzburg. Schikaneder, cum ar fi Mozart, visat de a crea o operă națională în limba germană (la premieră a efectuat preot vioară, fiul său - partid Papageno).
Libretul pentru „grabă“ făcut Schikaneder, combina mai multe surse de complot. Initial, fundatia lui a luat popular basm „Lulu“, din colecția de poeme Wieland fantastice „Dzhinnistan sau povesti de zane si spirite selectate.“ Cu toate acestea, în timpul funcționării de complot „remodelează“ mutant puternic (în măsura în care personajele negative, sa transformat în mod neașteptat, și vice-versa pozitiv).
La prima vedere, „Flautul fermecat“ - o opera de basm, care este renumit pentru victoria luminii asupra întunericului, binelui asupra răului, a iubirii peste viclenie, persistența peste lașitate, prietenie peste ura. De fapt, ultima opera compozitorului este un opere filosofice profunde, care întruchipau idealul lui Mozart doar de stat. Cu toate complicațiile complot ideii complot operă este foarte clar: calea spre fericire constă doar în depășirea dificultăților și încercărilor. Fericirea nu vine de la sine, este dobândită ca urmare a rezilienței și loialitatea, devotamentul și răbdarea, dragostea și credința în forțele binelui. De asemenea, este esențial ca forțele bune și rele încheiate nu numai cu caractere umane, acestea sunt înrădăcinate în bazele înseși ale universului. În opera, ele reprezintă personaje simbolice magice - înțelept expertul Sarastro (purtător „semn de soare“) și Regina trădătoare nopții. Între regatul solar și regatul nopții aruncarea Tamino - om în căutarea adevărului și venind la ea printr-o serie de teste.
Conținutul operei se vedea pe bună dreptate, simbolismul asociat cu ideile și ritualurile unei societăți secrete francmasonilor ( „zidari liberi“), ale căror membri au fost și Mozart (din 1787), și Schikaneder:
- tema principală a „Flautul fermecat“ - o cale de ieșire din întuneric spiritual în lumină prin posvyaschenie- este ideea cheie a Francmasoneriei;
- Nume Wizard - „Sarastro“ - o formă a numelui de Zoroastru Italianized - celebru vechi salvie, filozof, magician și astrolog. Conform legendelor babiloniene, Zoroastru a fost unul dintre primii masonii și constructor al celebrului Turnul Babel (imaginea, mai ales închide „francmasonul“). În Egipt, acest gânditor asociat cu cultul lui Isis și Osiris, care are de asemenea un „ecou“ în operă (acțiunea are loc în Egiptul antic, pe malurile Nilului, înconjurat de palmieri, piramide și temple dedicate cultului lui Isis și Osiris);
- prin „Flautul Magic“ trece de 3 simboluri, care a fost masoni sacre (trei doamne trei Boy trei templu, trei coardă intrare în Overture, etc.);
- teste cu care se confruntă prințul Tamino pentru Opera, care amintește de ceremonia de dedicare in zidari. Unul dintre testele efectuate în interiorul piramidei, care este simbolurile tradiționale masonice.
În „Flautul fermecat“ de Mozart a realizat visul de a crea o operă grandios în limba germană. Spre deosebire de majoritatea celorlalte opere compozitor creat în italiană pe bază, aceasta se bazează pe singspiel tradiția. Acest tip de operă comică austro-germană [1]. O caracteristică specială este alternanța numere muzicale complet singspiel cu dialogul vorbit. Cele mai multe camere - ansamblul este foarte diversă în componența sa și combinația de voci.
Un singspiel complot tipic - un basm. Legile povești permit cele mai mari surprize care nu necesită explicații detaliate. Acesta este motivul pentru care principiul de bază al dramei „Flautul fermecat“ - o comparație între scene scurte cu modificări frecvente ale scenei. În fiecare compozitor scenă se concentrează pe situația specifică (iubitorii de separare modele răzbunătoare Regina Nopții, amuzant înșelăciune Monostatos' aventura de benzi desenate Papageno) sau la reprezentarea unor imagini, personaje.
Atât opera completează marea finală. În această caracteristică specială a „Flautul fermecat“ este o acumulare de evenimente nu este în anii I și II în finala, și abundența de interschimb private, înainte de general, rezultatul final. În primul rând, Tamino și Papageno ajunge la porțile Înțelepciune și Iubire, apoi lăsat soarta Papageno, care își găsește în cele din urmă Papagena sale (duet "Pa-pa-pa"). Aceasta este urmată de dispariția forțelor răului, puterea care a ajuns la capăt. Abia după toate acestea vine triumful final.
Muzica operei este ușor de a distinge trei sfere figurative majore: Sarastro, Regina Nopții și Papageno. Fiecare dintre aceste personaje este asociat un anumit set de gen și elemente tematice.
Sarastro lui Mozart întruchipează foarte popular în secolul al XVIII-lea, ideea unui monarh luminat. El se află în fruntea statului perfectă, oamenii iubesc și să-l laude. Sarastro este valabilă, cu toate acestea, de dragul de scopuri bune a recurs la violență: Monostatos pedepsește pentru faptul că el urmărește Paminei; Pamina este forțat conține în împărăția sa, pentru ao proteja de influența rea a Reginei Nopții.
Împărăția Lui este desenată în culori deschise, liniștitoare, maiestuos. Acestea sunt cele două arii Sarastro, coruri și marșuri preoți Terzetto băieți, bărbați la duo arme. Baza de muzica lor face muzica în spiritul stilului strict al polifoniei, cântece masonice apropiate de Mozart și contemporanii săi, marșurile solemne care amintesc de oratorii Handel și uverturi orchestrale Bach. Astfel, domeniul de aplicare Zarastro - melodii din acest compus și gimnichnostyu corale. Mozart subliniază cu fermitate noblețea, spiritualitatea și strălucirea.
Evil principiu, întuneric în „Flautul fermecat“, nu pare a fi prea infricosator, nu este văzut foarte mult în serios, cu unele ironie. Această sferă reprezintă Regina răzbunătoare a nopții și Monostatos sale expeditor.
PartiyaTsaritsy noapte merge înapoi la stilul Seria, deși cu elemente inerente ale parodii operei comice. Mozart descrie înseamnă coloratură virtuoz, foarte dificil din punct de vedere tehnic (de exemplu frapant - „ARIA răzbunare“ din Legea II).
Domeniul de aplicare Papageno - comedie, jocuri. baza de ei gen - acasă austriac de cântec și dans muzică. Prin imaginea Papageno „Flautul fermecat“ mai mult decât orice altă operă a lui Mozart, este conectat cu teatrul național austriac. Acest personaj distractiv - un descendent direct al eroului de benzi desenate național Hanswurst, deși are un aspect diferit (provocând un dezastru fabulos, „pasăre-om“ Papageno reprezintă un început natural, naturale în viață). Elemente de folclor este în mod clar simțit în cele două arii Papageno ( „Sunt un birder bine-cunoscut ...“, „fetele puțin sau puțin soția ...“) și un duo comic luminos (cum ar fi Papageno, Monostatos, sperie reciproc, sau Papageno-Papagena „Pa-pa-pa“ ). Muzica lor provine tradiția gaydnovskaya în viață, dar a făcut poezie.
Raportul dintre Tamino și Papageno în studiile nu în mod clar, nu numai că demonstrează curajul și lașitatea unul pe altul, dar într-un fel da un ton plin de umor într-o ceremonie solemnă în care are loc acțiunea. Astfel, elementul de benzi desenate populare acționează ca un fel de contragreutate de subiecte masonice grave, în timp ce, datorită genului de operă-basm, ea coexista pașnic cu probleme filosofice.
Restul personajelor sunt distribuite între cele trei domenii, și nu întotdeauna acest lucru este unic. Astfel, cele trei doamne din alaiul a Reginei Nopții este doar parțial relevant pentru sfera ei. În caracteristicile lor muzicale importante sunt caracteristici ale singspiel austriece și bufă, și numai în a 10-a poza în marșul de conspiratori, împreună cu Regina nopții și Monostatos ei dobândesc trăsături, le aduce mai aproape de elementele sinistre ale Reginei Nopții.
Tamino imagine evoluează în conformitate cu schimbarea atitudinii sale față de Sarastro: de la inamic, el devine discipolul și colaboratorul său - și acest lucru se reflectă în caracteristicile sale muzicale. Dacă la începutul muzicii de opera Tamino în mai multe moduri aproape de stilul de serie, mai târziu este aproape de zona de Sarastro.
Pamina la fel ca fiica Regina Nopții, moștenește în mare parte limba Seria (de exemplu, Arias g-moll № 17), dar în duet cu Papageno (№ 7) dobândește trăsături caracteristice muzicale cântec popular.
În general, Tamino și Pamina lui arie a negat strălucire virtuoz, scrise în forme zingshpilnyh modeste aproape de versuri cântec popular. Un exemplu este „aria unui portret» (№ 3).
În ceea ce privește Monostatos, este - un tipic personaj negativ operă comică est, și este destul de caracteristic Buffon. Limbajul său muzical distinge patter rapidă.
În conformitate cu specificul genului, „Flautul fermecat“ aceste trei domenii nu sunt în conflict, la fel ca în „Don Giovanni“, ele coexistă pașnic (așa cum se întâmplă într-un basm). În centrul operei - nu este o ciocnire dramatică a antagoniștilor și comedie rapidă „relaxare“ de intrigi, și desfășurarea epic; nu de conflict, dar comparația nu este susținută, proces intenționată a modificărilor topice, interferențe și drama straturi paralele.
Overture (marea deschidere sonată Adagio și Allegro, Es-Dur) extern se bazează pe tradiții franceze. Overture franceză - o introducere lentă și fugato. Adagio - un puternic și solemn. Allegro privind condițiile de viață, tema luminoasă (de la Sonata Clementi).
[1] în aceasta. Singspiel, de la Singen - cântă și Spiel - Joc